Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-G47p-III-6

Przedmiot:

Animacja cyfrowa

Kierunek:

Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2014

Specjalność:

grafika projektowa

Rok/Semestr:

III/6

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Polak Joanna, dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

2,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Wstępne wymagania:

Znajomość programów: Adobe Photoshop, Premiere, After Effects w stopniu zaawansowanym.

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia laboratoryjne
klasyczna metoda problemowa
konsultacje
objaśnienie lub wyjaśnienie
odczyt
warsztaty grupowe
z użyciem komputera

Zakres tematów:

Animacja filmowa klasyczna i cyfrowa 2D i 2,5D, dźwięk w filmie.

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
portfolio
praca semestralna
projekt
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Poprawnie wykonany film animowany w formie teledysku.

Literatura:

1. Kurs tworzenia storyboardów, Giuseppe Cristiano, Wydawnictwo ABE Dom, 2008.

2. The animator’s Reference Book, Pardew Wolfley, 2005.

3. Jiri Trnka, L.H.Augustin,2002.

4. Jan Lenica labirynt, Ewa Czerwiakowska, Tomasz Kujawski, 2002.

5. Animation Unlimited Innovative short Films Sience 1940, Liz Faber, Helen Walters, 2004.

6. Animation now!, Ed. Julius Wiedemann 2004.

7. Le dessin sans peine, Burne Hogartth, 2001.

8. Anatomia dla artysty, Jeno Barcsay, 1988.

9. Anatomia zwierzat dla artystów, Gottfried Bammes, 1995.

10. The Art. Of Porco Rosso, Hayao Miyazaki, 2005.

11. Timing for Animation, Harold Whitaker, 2007.

12. Videographics, Hugh Skinner, 1994.

13. Storyboard ruch w sztuce filmowej, Mark Simon, Wydawnictwo: Wojciech Marzec

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, posiada gruntowną wiedzę dotyczącą technik i technologii w obszarze grafiki multimedialnej obejmującą znajomość edycji obrazu i dzwięku, graficznych programów komputerowych oraz nowoczesnych technik przetwarzania zapisu cyfrowego
02W	posiada wiedzę o realizacji projektów multimedialnych niezbędną w pracy zawodowej artysty grafika
03U	w sposób kreatywny posługuje się graficznymi środkami ekspresji używanym w cyfrowej edycji audio-wideo
04U	potrafi wykonać zadania z zakresu animacji wykorzystując tradycyjne oraz cyfrowe techniki rejestracji i przetwarzania obrazu
05U	umie efektywnie ćwiczyć i rozwijać umiejętności w zakresie grafiki multimedialnej oraz animacji cyfrowej, nieustannie poszerzając swoje kwalifikacje

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

01W - na podstwie jakości filmu i poprawności jego wykonania.

02W - widoczne na podstawie błedów popełnionych przy powstaniu filmu.

03U - ocena dojżałosci tematycznej filmu.

04U - na podstawie wykonania filmu, brak efektu kształcenia uwidoczni się brakiem filmu.

05U - na podstwie proponowanych scenariuszy.

06U - na podstawie wykonania filmu, brak efektu kształcenia uwidoczni się brakiem filmu.

07U - na podstawie wykonania filmu, brak efektu kształcenia uwidoczni się brakiem filmu.

08U - na podstawie zaawansowania użycia programu Adobe Premiere.