Kod przedmiotu: |
A-G55c-IV-8 |
Przedmiot: |
Animacja cyfrowa i eksperymentalne formy filmowe |
Kierunek: |
Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2013 |
Specjalność: |
sztuka mediów cyfrowych |
Rok/Semestr: |
IV/8
|
Liczba godzin: |
45,0 |
Nauczyciel: |
Mazurek Grzegorz, prof. dr hab. |
Forma zajęć: |
laboratorium |
Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
Punkty ECTS: |
3,0 |
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
45,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
Wstępne wymagania: |
-
Zaawansowana wiedza w zakresie komputerowej obróbki obrazu, animacji i montażu cyfrowego, mediów fotograficznych.
-
Student posiada zaawansowane umiejętności z zakresu posługiwania się programami: Adobe Illustrator, Adobe Premiere Pro, Adobe AfterEffects.
-
Student posiada zaawansowane umiejętności z obszaru cyfrowych technik rejestracji, edycji i emisji obrazu oraz dźwięku.
|
Metody dydaktyczne: |
- ćwiczenia laboratoryjne
- dyskusja dydaktyczna
- konsultacje
- wykład problemowy
- z użyciem komputera
|
Zakres tematów: |
-
„Punkt – Linia – Płaszczyzna”. Cyfrowa animacja Cut-out.
-
Technika Track-motion. Śledzenie ruchu za pomocą trackerów.
|
Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- dokumentacja realizacji projektu
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- projekt
- realizacja projektu
|
Warunki zaliczenia: |
Procentowy udział w ocenie końcowej:
-
20% – aktywność na zajęciach, realizacja projektu, przeglądy robocze
-
40% – realizacja semestralnego tematu pierwszego.
-
40% – realizacja semestralnego tematu drugiego.
|
Literatura: |
-
D. Arijon, Gramatyka języka filmowego, Filmowe Wydawnictwo Wojciech Marzec,Warszawa 2008
-
B. Block, Opowiadanie obrazem. Tworzenie wizualnej struktury w filmie, telewizji i mediach cyfrowych, Warszawa 2010
-
A.Beach, Kompresja dźwięku i obrazu wideo Real World, Wydawnictwo Helion, Gliwice, 2009
-
The official training workbook from Adobe Systems, Inc., Adobe After Effects 6.0. Oficjalny podręcznik, Helion 2004
-
Mike Wellins, Myśleć animacją. Podręcznik dla filmowców, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2014
-
J. Beck, Sztuka animacji. Od ołówka do piksela. Historia filmu animowanego, Arkady , Warszawa, 2006
-
Adobe Creative Team, Adobe Photoshop CS6/CS6 PL. Oficjalny podręcznik, Helion 2013
-
Beach, Kompresja dźwięku i obrazu wideo Real World, Wydawnictwo Helion, Gliwice, 2009
-
A.Phillips, Animate to Harmony: The Independent Animator's Guide to Toon Boom, CRC Press, 2014
|
Modułowe efekty kształcenia: |
01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada gruntowną wiedzę dotyczącą technik i technologii w zakresie animacji cyfrowej obejmującą znajomość edycji obrazu i dzwięku, graficznych programów komputerowych oraz nowoczesnych technik przetwarzania zapisu cyfrowego |
02W |
zna techniki animacji cyfrowej |
03W |
identyfikuje figury stylistyczne i elementy morfologii realizacji artystycznej opartej na linii czasu |
04W |
jest zorientowany w specyfice pracy firm zajmujących się postprodukcją filmową |
05W |
zna procedury związane z pełnym cyklem powstawania dzieła filmowego |
06U |
umie stworzyć koncept pracy z zakresu animacji cyfrowej |
07U |
umie montować film i wprowadzać efekty specjalne |
08U |
postępuje zgodnie z normami technologii cyfrowego dźwięko-obrazu |
09U |
posiada umiejętność tworzenia i wyrażania własnych koncepcji artystycznych |
10U |
umie efektywnie ćwiczyć i rozwijać umiejętności warsztatowe w zakresie grafiki multimedialnej oraz animacji cyfrowej, nieustannie poszerzając swoje kwalifikacje |
|