| Kod przedmiotu: |
A-G47p-III-5 |
| Przedmiot: |
Animacja cyfrowa |
| Kierunek: |
Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2015 |
| Specjalność: |
grafika projektowa |
| Rok/Semestr: |
III/5
|
| Liczba godzin: |
30,0 |
| Nauczyciel: |
Polak Joanna, dr hab. |
| Forma zajęć: |
laboratorium |
| Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
| Punkty ECTS: |
2,0 |
| Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
| 0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
| 30,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
| 0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
| 0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
| 0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
| Wstępne wymagania: |
Znajomość programów Adobe Photoshop, After Effects i Premiere w stopniu średniozaawansowanym. |
| Metody dydaktyczne: |
- ćwiczenia laboratoryjne
- ćwiczenia produkcyjne
- film
- konsultacje
- korekta prac
- objaśnienie lub wyjaśnienie
- pokaz
- warsztaty grupowe
- wykład informacyjny
- z użyciem komputera
|
| Zakres tematów: |
Animacja filmowa klasyczna i cyfrowa |
| Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- inne
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- praca semestralna
- realizacja projektu
|
| Warunki zaliczenia: |
Poprawnie wykonany film animowany. |
| Literatura: |
-
Kurs tworzenia storyboardów, Giuseppe Cristiano, Wydawnictwo ABE Dom, 2008.
-
The animator’s Reference Book, Pardew Wolfley, 2005.
-
Jiri Trnka, L.H.Augustin,2002.
-
Jan Lenica labirynt, Ewa Czerwiakowska, Tomasz Kujawski, 2002.
-
Animation Unlimited Innovative short Films Sience 1940, Liz Faber, Helen Walters, 2004.
-
Animation now!, Ed. Julius Wiedemann 2004.
-
Le dessin sans peine, Burne Hogartth, 2001.
-
Anatomia dla artysty, Jeno Barcsay, 1988.
-
Anatomia zwierzat dla artystów, Gottfried Bammes, 1995.
-
The Art. Of Porco Rosso, Hayao Miyazaki, 2005.
-
Timing for Animation, Harold Whitaker, 2007.
-
Videographics, Hugh Skinner, 1994.
-
Storyboard ruch w sztuce filmowej, Mark Simon, Wydawnictwo: Wojciech Marzec, 2010.
-
Secrets of Digital Animation, Steven Withrow, Wydawnictwo: RotoVision 2009.
|
| Modułowe efekty kształcenia: |
| 01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada gruntowną wiedzę dotyczącą technik i technologii w obszarze grafiki multimedialnej obejmującą znajomość edycji obrazu i dzwięku, graficznych programów komputerowych oraz nowoczesnych technik przetwarzania zapisu cyfrowego |
| 02W |
posiada wiedzę o realizacji projektów multimedialnych niezbędną w pracy zawodowej artysty grafika |
| 03U |
w sposób kreatywny posługuje się graficznymi środkami ekspresji używanym w cyfrowej edycji audio-wideo |
| 04U |
potrafi wykonać zadania z zakresu animacji wykorzystując tradycyjne oraz cyfrowe techniki rejestracji i przetwarzania obrazu |
| 05U |
umie efektywnie ćwiczyć i rozwijać umiejętności w zakresie grafiki multimedialnej oraz animacji cyfrowej, nieustannie poszerzając swoje kwalifikacje |
|
| Metody weryfikacji efektów kształcenia: |
01W - na podstwie jakości filmu i poprawności jego wykonania.
02W - widoczne na podstawie błedów popełnionych przy powstaniu filmu.
03U - ocena dojżałosci tematycznej filmu.
04U - na podstawie wykonania filmu, brak efektu kształcenia uwidoczni się brakiem filmu.
05U - na podstwie proponowanych scenariuszy. |
