Kod przedmiotu: |
A-2M10s-I-1 |
Przedmiot: |
Rysunek |
Kierunek: |
Malarstwo, II stopień [4 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012 |
Specjalność: |
malarstwo sztalugowe |
Rok/Semestr: |
I/1
|
Liczba godzin: |
75,0 |
Nauczyciel: |
Korol Piotr, dr |
Forma zajęć: |
laboratorium |
Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
Punkty ECTS: |
4,0 |
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
5,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
75,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
15,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
15,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
10,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
Poziom trudności: |
zaawansowany
|
Wstępne wymagania: |
Prawo do studiowania na danym roku. |
Metody dydaktyczne: |
- autoekspresja twórcza
- ćwiczenia przedmiotowe
- ekspozycja
- konsultacje
- korekta prac
- objaśnienie lub wyjaśnienie
|
Zakres tematów: |
-
Studium aktu.
-
Studium postaci we wnętrzu.
-
Studium koloru. Funkcjonowanie koloru w rysunku.
-
Re – wizja. Poszukiwanie innowacyjnych rozwiązań na podstawie analizy różnorodnych aspektów rysunku (podłoże, medium, metoda).
-
Dziennik rysownika. Tworzenie swoistej kolekcji poprzez gromadzenie szkiców, zdjęć, odbitek xero, itp.). Integralną częścią realizacji będzie forma ekspozycji zbioru.
-
Przestrzeń w rysunku – rysunek w przestrzeni. Od iluzji do realnej przestrzeni.
|
Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- przegląd prac
- wystawa semestralna
- zaliczenie praktyczne
|
Warunki zaliczenia: |
-
przygotowanie zestawu prac semestralnych
-
aktywna obecność na zajęciach
|
Literatura: |
-
W. Wierzchowska,Współczesny rysunek polski, Warszawa 1982.
-
W. Kandyński,Eseje o sztuce i artystach, PK, Kraków 1991.
-
W. Kandyński,Punkt i linia a płaszczyzna, Warszawa 1986.
-
Smoczyński M., Esej o rysunku, wyd. CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa 2010.
-
Vitamin D, New Perspectives in Drawing, praca zbiorowa, Phaidon, Londyn 2005.
|
Dodatkowe informacje: |
piotrkorol@interia.pl |
Modułowe efekty kształcenia: |
01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada szczegółową wiedzę o realizacji prac rysunkowych w różnych technikach i stylach rysunkowych |
02W |
wie jak posługiwać się wiedzą dotyczącą warsztatu rysunku i ją wykorzystać |
03W |
posiada zaawansowaną wiedzę o realizacjach rysunkowo-malarskich oraz zagadnieniach ukończonej specjalności, co pozwala na zaawansowaną pracę twórczą |
04W |
jest świadomy rozwoju rysunku jako samodzielnej dyscypliny artystycznej |
05W |
posiada wiedzę dotyczącą percepcji i projekcji rzeczywistości w dziele sztuki |
06U |
posiada rozwiniętą wiedzę, która kształtuje osobowość artystyczną i umożliwia tworzenie własnych koncepcji artystycznych |
07U |
umie w sposób samodzielny zadecydować o wyborze techniki wykonywanego ćwiczenia |
08U |
jest przygotowany do wykonywania prac z zakresu rysunku w technikach tradycyjnych i współczesnych, potrafi wykorzystać współczesne media (ploter, ksero, poddruk, techniki komputerowe) w tworzeniu prac rysunkowych |
09U |
potrafi wykonać obiekt rysunkowy wykorzystując różne źródła ikonograficzne lub oparty na myśleniu abstrakcyjnym |
10U |
umie tworzyć zestawy prac jednorodnie spójnych pod względem techniki i i wybranego tematu |
11U |
potrafi uzasadniać wybraną koncepcję oraz sposób jej wykonania |
12U |
umie ćwiczyć i rozwijać umiejętności warsztatowe w zakresie rysunku i malarstwa w swojej specjalności, podnosząc i kwalifikacje zawodowe artysty malarza |
13U |
potrafi wykorzystywać inne koncepcje kreacji artystycznej do własnych realizacji, co pozytywnie wpływa na swobodę poruszania się w obrębie szeroko pojętego rysunku |
14U |
posiada zaawansowane umiejętności warsztatowe w zakresie rysunku i malarstwa, od technik klasycznych po nowoczesne, umie zrealizować obiekt rysunkowo-malarski oraz zaaranżować przestrzeń artystyczną |
15K |
jest niezależny w rozwijaniu indywidualnych koncepcji artystycznych oraz formułowaniu krytycznej argumentacji |
|