Sylabus szczegółowy
Drukuj |
Kod przedmiotu: | A-2J21w-I-1.24 | ||||||||||
Przedmiot: | Śpiew z improwizacją | ||||||||||
Specjalność: | wykonawstwo wokalne | ||||||||||
Kierunek: | Jazz i muzyka estradowa, II stopień [4 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2024 | ||||||||||
Rok/Semestr: | I/1 | ||||||||||
Liczba godzin: | 30,0 | ||||||||||
Nauczyciel: | Michałowska-Kotynia Anna, dr | ||||||||||
Forma zajęć: | laboratorium | ||||||||||
Rodzaj zaliczenia: | zaliczenie na ocenę | ||||||||||
Punkty ECTS: | 8,0 | ||||||||||
Nakład pracy studenta: |
|
||||||||||
Wstępne wymagania: | Student posiada umiejętności wokalne w stopniu wyższym, jest kreatywny, zaangażowany, kreuje już własny indywidualny język wykonawczy. |
||||||||||
Metody dydaktyczne: |
|
||||||||||
Zakres tematów: | 1. Budowanie indywidualnego języka muzycznego w wokalistyce jazzowej – Integracja poznanych środków wyrazowych i technicznych – Kreowanie własnego stylu wokalnego 2. Dydaktyka śpiewu jazzowego – metody i literatura – Przegląd materiałów metodycznych – Analiza literatury dotyczącej nauczania śpiewu 3. Przygotowanie do publicznych występów wokalnych – Technika wokalna a ekspresja sceniczna – Psychologia występu – praca nad stresem i interpretacją 4. Rozwiązywanie problemów muzycznych i technicznych w praktyce wokalnej – Techniki radzenia sobie z trudnościami wokalnymi – Analiza przypadków na podstawie nagrań i występów 5. Indywidualna kreacja artystyczna na scenie – Świadomość ciała i ruch sceniczny – Znaczenie autentyczności w interpretacji utworu 6. Organizacja i prowadzenie pełnowymiarowego koncertu – Planowanie repertuaru i dramaturgia występu – Komunikacja z zespołem i realizatorami dźwięku 7. Twórczość własna – rozwój i zapis muzyczny – Komponowanie utworów autorskich – Notacja muzyczna jako narzędzie pracy twórczej 8. Komunikacja muzyczna i współpraca w zespołem 9. Zaawansowana improwizacja wokalna w muzyce jazzowej – Skale modalne i ich zastosowanie – Improwizacja w kontekście kadencji II-V-I 10. Transkrypcja improwizacji wokalnych i instrumentalnych – Analiza artykulacji, frazowania i rytmiki – Praktyczne ćwiczenia w transkrypcji i interpretacji 11. Znajomość standardów jazzowych: Lush life, Like someone in love, Chega de Saudade, Very early, You and the night and the music, Reflections, Love for sale ( forrma, tekst, improwizacja po formie danego standardu) |
||||||||||
Warunki zaliczenia: |
|
||||||||||
Literatura: |
(literatura dostępna u wykładowcy) |
||||||||||
Kontakt: |
Symbol | EFEKTY UCZENIA SIĘ PRZEDMIOTU Student, który zaliczył przedmiot w danym semestrze, |
Sposoby weryfikacji i oceny efektów uczenia się | Odniesienie do kierunkowych | Odniesienie do charakterystyk |
01W | Student, który zaliczył przedmiot, posiada zasób wiedzy dotyczącej różnych stylistyk muzycznych, obecnych w muzyce rozrywkowej i jazzowej, takich jak: swing, blues, ballada jazzowa, walc jazzowy, bossa nova, jazz – latin, pop, soul, gospel, rock |
|
||
02W | posiada wiedzę dotyczącą budowania indywidualnej, artystycznej kreacji na scenie, bazując również na swojej wrażliwości i osobowości |
|
||
03U | sprawnie stosuje techniki prowadzenia frazy, grupowania i akcentowania rytmicznego – charakterystycznego dla danej stylistyki i danego gatunku muzycznego |
|
||
04U | potrafi interpretować utwory jazzowe, wykorzystując umiejętności techniczne, potrzebne do wykonania danych utworów |
|
||
05U | potrafi swobodnie poruszać w obrębie różnych stylistyk i gatunków muzycznych, stosując zasady rytmizacji, akcentowania, frazowania w danych stylach i gatunkach oraz eksponuje własne preferencje gatunkowe |
|
||
06U | porozumiewa się językiem muzycznym, potrafi zapisać i odczytać zapis nutowy, posługuje się nomenklaturą muzyczną |
|
||
07U | potrafi swobodnie improwizować na bazie wykonywanego utworu, opierając się na znajomości harmonii danego utworu, posługując się wiedzą dotyczącą: skal modalnych, pentatonik, pozostałych skal wykorzystywanych w muzyce rozrywkowej i jazzowej, |
|
||
08U | posługuje się umiejętnościami improwizatorskimi w oparciu o kadencję II-V-I, wykorzystuje guide tones, porusza się w strukturach: upper structures |
|
||
09K | jest gotów do inspirowania i podnoszenia umiejętności warsztatowych w zakresie muzyki jazzowej i rozrywkowej u innych osób |
|
||
10K | jest gotów do twórczego rozwiązywania problemów artystycznych i warsztatowych, uznawania znaczenia wiedzy oraz zasięgania opinii ekspertów |
|
||
11K | jest gotów stosować różne techniki relaksacyjne, techniki radzenia sobie z tremą podczas występów, zna sposoby budowania odporności psychicznej niezbędnej w zawodzie muzyka |
|