Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-2EM4-II-4

Przedmiot:

Seminarium prelekcji i krytyki muzycznej

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, II stopień [4 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012

Rok/Semestr:

II/4

Liczba godzin:

30,0

Nauczyciel:

Kusto Agata, dr

Forma zajęć:

seminarium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

4,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
30,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
60,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
30,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

średnio zaawansowany

Wstępne wymagania:

1. umiejętność definiowania ogólnych zjawisk kulturowych

2. podstawowa znajomość: historii muzyki powszechnej i estradowej, terminologii muzykologicznej, zagadnień z zakresu analizy dzieła muzycznego

Metody dydaktyczne:

Zakres tematów:

1. Historia krytyki muzycznej w Polsce

2. Biogramy wybitnych krytyków i ich działalność

3. Współczesna krytyka muzyczna w Polsce w kontekście instytucji i przemian kultury muzycznej

4. Warsztat krytyka muzycznego. Typy wypowiedzi pisemnej. Koncepcja debaty krytycznej

5. Formy prelekcji i zapowiedzi słownej do koncetrów i wydarzeń muzycznych

6. Socjologiczne i psychologiczne uwarunkowania audytorium wydarzeń muzycznych

7. Warsztat prelegenta.Przygotowywanie i konstruowanie samodzielnej wypowiedzi do wybranego wydarzenia muzycznego

Forma oceniania:

Literatura:

K. Bula,Jak mówić o muzyce. Vademecum komentatora muzycznego, Warszawa 1991.
M. Niziurski,Prelekcja muzyczna, Kielce 1994.
S. Jarociński,Antologia polskiej krytyki muzycznej XIX i XX wieku (do r. 1939), Kraków 1955.
B. Pociej,Idea, dźwięk, forma, Kraków 1972.
J. Sławiński,Dzieło, język, tradycja, Warszawa 1974.
R. Ingarden,O zagadnieniu percepcji dzieła muzycznego, Warszawa 1960.
M. Dziadek,Polska krytyka muzyczna w latach 1890-1914, Katowice 2002.

Dodatkowe informacje:

strony internetowe konkursów, festiwali, zespołów wykonawczych, a także: Raport o stanie muzyki polskiej, Instytut Muzyki i Tańca, Warszawa 2011.

Modułowe efekty kształcenia:

01	zna psychologiczne uwarunkowania odbioru muzyki i zasadnicze postawy odbiorcze z punktu widzenia estetyki, socjologii i psychologii muzyki;
02	posiada wiedzę z zakresu stylów muzycznych, kontekstu historycznego muzyki i tradycji wykonawczych potrzebną do konstruowania samodzielnych wypowiedzi o charakterze publicznym
03	wykazuje się umiejętnością przygotowania i prezentacji prelekcji do określonych rodzajów imprez muzycznych;
04	potrafi informować, relacjonować, recenzować wydarzenia muzyczne w formie ustnej i pisemnej w kontekście różnorodnych mediów (radio, telewizja, internet);
05	ṥwiadomie posługuje się warsztatem krytyka muzycznego zarówno w odniesieniu do historycznych uwarunkowań profesji, jak i czynników technicznych (obiektywne kryteria oceny, poprawna konstrukcja wypowiedzi ustnej i tekstu pisanego);