Kod przedmiotu: |
A-G19-II-3 |
Przedmiot: |
Rysunek |
Kierunek: |
Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012 |
Rok/Semestr: |
II/3
|
Liczba godzin: |
60,0 |
Nauczyciel: |
Ciężki Jakub, dr |
Forma zajęć: |
laboratorium |
Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
Punkty ECTS: |
3,0 |
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
2,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
60,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
20,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
5,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
3,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
Poziom trudności: |
średnio zaawansowany
|
Wstępne wymagania: |
- Znajomość terminologii plastycznej
- Ogólna znajomość zasad perspektywy,
- Znajomość anatomii człowieka
- Umiejętność posługiwania się podstawowymi technikami rysunkowymi |
Metody dydaktyczne: |
- autoekspresja twórcza
- ćwiczenia przedmiotowe
- konsultacje
- korekta prac
- objaśnienie lub wyjaśnienie
- opis
|
Zakres tematów: |
- Studium aktu - światło i cień
- Studium postaci we wnętrzu,
- Systematyczna praca ze szkicownikiem
- Ćwiczenia z perspektywy |
Forma oceniania: |
- ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- przegląd prac
- zaliczenie praktyczne
|
Warunki zaliczenia: |
- Obecnośc na zajęciach
- Aktywny udział studenta na ćwiczeniach
- Realizacja zadań semestralnych |
Literatura: |
-
Vitamin D, New Perspectives in Drawing, praca zbiorowa, Phaidon, Londyn 2005.
-
W. Strzemiński, Teoria widzenia, Kraków 1974B.
-
W. Wierzchowska,Współczesny rysunek polski, Warszawa 1982.
-
W. Kandyński,Eseje o sztuce i artystach, PK, Kraków 1991.
-
W. Kandyński,Punkt i linia a płaszczyzna, Warszawa 1986.
|
Modułowe efekty kształcenia: |
01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada niezbędną wiedzę dotyczącą warsztatu i technik rysunkowych, która pozwala na swobodne poruszanie się w obrębie sztuk plastycznych |
02W |
zna zasady kompozycji elementów rysunkowo-graficznych na płaszczyźnie, w przestrzeni otwartej i przestrzeni wirtualnej |
03W |
znane są mu współczesne tendencje w rysunku i grafice artystycznej, poprzez oglądanie katalogów i uczestniczenie w wystawach |
04W |
posiada wiedzę z zakresu historii sztuki dotyczącą rozwoju rysunku od prehistorii po sztukę współczesną i jest w stanie wykorzystać tę wiedzę przy realizacji własnych zadań |
05U |
umie świadomie i w sposób kreatywny posługiwać się rysunkowymi, malarskimi i graficznymi środkami ekspresji |
06U |
potrafi samodzielnie decydować o wyborze techniki oraz narzędzi do realizacji zadań pracownianych |
07U |
realizuje własne koncepcje rysunkowe, graficzne, malarskie, przestrzenne, potrafi je zaaranżować przestrzennie we wnętrzu |
08U |
posiada umiejętność tworzenia zestawów prac rysunkowych ujętych w formę cyklu lub zestawu autorskiego, o wspólnej tematyce i sposobie wykonania |
09U |
potrafi manualnie, w pracach odręcznych uzyskać precyzję będącą podstawą geometrii rysunkowej |
10U |
posiada umiejętności realizowania prac w różnych dyscyplinach artystycznych ze zwróceniem szczególnej uwagi na rysunek |
11U |
posiada podstawowe umiejętności oparte na znajomości zasad anatomii plastycznej, zasad perspektywy, oraz własnego twórczego postrzegania i interpretowania natury |
12U |
realizuje własne koncepcje artystyczne w technice szeroko pojętego rysunku, stosując elementy graficzne, malarskie i inne, poszukując nowych środków wyrazu |
13U |
potrafi zastosować narzędzia używane w innych technikach artystycznych w tworzeniu prac rysunkowych |
14U |
potrafi zastosować kolor, walor barwny i skalę szarości w realizacjach rysunkowych |
15U |
umie połączyć tradycyjne techniki rysunkowe z poddrukiem cyfrowym i technikami eksperymentalnymi |
16U |
posiada umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań plastycznych opartą na wyobraźni, intuicji, emocjonalności i myśleniu abstrakcyjnym |
17U |
potrafi korzystać z wzorców kreacji artystycznej które umożliwiają swobodę, niezależność i indywidualność w pracy twórczej |
18K |
jest przygotowany do samodzielnych działań w obszarze kultury i sztuki |
19K |
zna i rozumie podstawowe pojęcia o ochronie praw autorskich |
|