Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-1E47g-III-5

Przedmiot:

Pracownia dyplomowa - grafika

Kierunek:

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, I stopień [6 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2013

Specjalność:

grafika

Rok/Semestr:

III/5

Liczba godzin:

45,0

Nauczyciel:

Klimaszewski Cezary, dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

4,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
45,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu

Poziom trudności:

średnio zaawansowany

Wstępne wymagania:

Student powinien posiadać wstępne zapoznanie dotyczące sprawnego łączenia wizualnych form z innymi dziedzinami sztuk plastycznych, powinien także być zapoznany z najnowszymi dokonaniami współczesnych artystów wizualnych, artystów kształtujących przestrzeń publiczną, oraz artystów performance. Wymagane są wstępne koncepcje indywidualnych projektów artystycznych przy wykorzystaniu, różnych technik, podstawowa orientacja w programach komputerowych dotyczących pracy przy użyciu materiałów filmowych, oraz zdjęć np. Adobe Photoshop, Premiere Pro.

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ćwiczenia laboratoryjne
dyskusja dydaktyczna
ekspozycja
konsultacje
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie
opis
seminarium
wykład informacyjny
wykład problemowy
z użyciem komputera
z użyciem podręcznika programowanego

Zakres tematów:

Ćwiczenie 1. „Pejzaż miejski”. Instalacja w przestrzeni miejskiej.

Ćwiczenie dotyczy wykonania instalacji (interwencji artystycznej) w przestrzeni publicznej, wybranej przez studenta, a także przestrzeni zamkniętej. Instalacja powinna składać się z różnych materiałów i środków medialnych, takich jak np. rzeźba, obraz dźwięk, performance, może być wykonana z przedmiotów gotowych (asamblaż). Powinna odnosić się do danego (wybranego) miejsca. Może dotyczyć także obiektu, lub przedmiotu znajdującego się w tej przestrzeni. Bardzo istotnym elementem pracy jest świadomy i indywidualny wybór miejsca, obszaru, przestrzeni autorskiej. Prace powinny być przedstawione w formie projektów, oraz ostatecznej realizacji.

Ćwiczenie 2. „Opakowanie”. (Ambalaż)

Ambalaż (fr. emballage – opakowanie) – działalność w sztuce współczesnej, która jest związana z opakowywaniem, zasłanianiem, okrywaniem przedmiotów, fragmentów architektury, natury. Największe ambalaże tworzy Christo (opakowania budynków, wybrzeży, wąwozów oraz wysp). W Polsce ambalaże stosował Tadeusz Kantor.

Celem ćwiczenia jest zrealizowanie opakowania, formy przestrzennej, obiektu, który doprowadzi do zmiany „statusu” „opakowanej” przestrzeni, miejsca, przedmiotu, czy samego człowieka. Praca powinna być wykonana w dowolnej technice medialnej, może być także połączeniem wielu technik. Wykonanie opakowania może dotyczyć ingerencji w opakowania już istniejące, które znajdziemy w naszym otoczeniu.

Forma oceniania:

ćwiczenia praktyczne/laboratoryjne
dokumentacja realizacji projektu
obecność na zajęciach
projekt
przegląd prac
realizacja projektu
wystawa
zaliczenie praktyczne

Warunki zaliczenia:

Zaliczenie na ocenę – na podstawie wykonanych prac.

Literatura:

1. Kandinsky W., Punkt i linia a płaszczyzna, PIW, Warszawa 1986.

2. Strzemiński W., Teoria widzenia, Kraków 1974.

3. Tabakowska E., Ikoniczność znaku, Kraków 2006.

4. Jałowiecki B., Szczepański M., Miasto i przestrzeń w perspektywie socjologicznej, Warszawa 2006.

5. Smoczyński M., Esej o rysunku, CSW, Warszawa 2010.

Dodatkowe informacje:

klimaszewski71@tlen.pl

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, ma wiedzę z zakresu technik warsztatowych lub grafiki użytkowej
07U	tworzy prace w oparciu o własne koncepcje twórcze pamiętając o odpowiedzialności artysty za dzieło
08K	jako twórca przestrzega zasad praw autorskich
12K	jest przygotowany do aktywnego uczestnictwa w kulturze i środowisku artystycznym

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

01W, 07U, 08K, 12K - Weryfikacja na podstawie wykonanych prac intermedialnych , oraz tekstu opisującego wykonane dzieło. Weryfikacja koncepcji pracy dyplomowej.