Sylabus przedmiotu

Drukuj

Kod przedmiotu:

A-G19-II-4

Przedmiot:

Rysunek

Kierunek:

Grafika, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2015

Rok/Semestr:

II/4

Liczba godzin:

60,0

Nauczyciel:

Mazanowski Marek, dr hab.

Forma zajęć:

laboratorium

Rodzaj zaliczenia:

zaliczenie na ocenę

Punkty ECTS:

3,0

Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze):

5,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji
60,0	Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych
15,0	Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych
5,0	Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów
5,0	Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu
0	Na aktywność studenta powinna się składać samodzielna praca w zakresie rysunku, odwiedzanie wystaw, śledzenie zjawisk artystycznych w internecie i poznawanie odpowiedniej literatury.

Poziom trudności:

średnio zaawansowany

Wstępne wymagania:

Zaliczenie trzeciego semestru, w szczególności przedmiotu "rysunek".

Metody dydaktyczne:

autoekspresja twórcza
ekspozycja
korekta prac
objaśnienie lub wyjaśnienie
pokaz
wykład informacyjny

Zakres tematów:

Poznawanie i ćwiczenie podstawowych technik rysunkowych; rysunek ołówkiem, rysunek węglem, pastelem i kredką, rysunek pędzlem tuszem lub farbą.

Poznanie i wykonywanie różnych form rysunku: szkic, rysunek linearny, studium, rysunek walorowy.

Ćwiczenie sprawnej i poprawnej oceny i odwzorowywania proporcji elementów rysowanych obiektów.

Stosowanie perspektywy w rysunkach.

(Na pierwszym roku studenci odbyli zajęcia z przedmiotu "Rysunek anatomiczny" tak więc zajęcia na roku drugim koncentrują się na tyrunkach szeroko pojętej martwej natury, architektury, pejzażu itp. Jednakże studium postaci jest także wykonywane.)

Forma oceniania:

obecność na zajęciach
ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
przegląd prac

Warunki zaliczenia:

Przedstawienie na przeglądzie semestralnym prac wykonanych na zajęciach ( około 10) oraz prac domowych. W przypadku usprawiedliwionej nieobecności możliwe jest przedstawiwnie ekwiwalentnych prac.

Literatura:

1. Betty Edwards, "Rysunek-odkryj talent dzięki prawej półkuli mózgu", wydawnictwo Aha!, Łódź 2006.

2. Jose Paramon, "Rysunek anatomiczny", WSiP, Warszawa 1993.

3. Jose Paramon, "Jak rysować węglem, sangwiną i kredą", Galaktyka, Łódź 1998.

4. Robert Gill, "Zasady rysunku realistycznego", Galaktyka 1997.

5. Jose Paramon, Musta Calbo, "Perspektywa w rysunku i malarstwie", WSiP, Warszawa 1993

Modułowe efekty kształcenia:

01W	Student, który zaliczył moduł, posiada niezbędną wiedzę dotyczącą warsztatu i technik rysunkowych, która pozwala na swobodne poruszanie się w obrębie sztuk plastycznych
02W	zna zasady kompozycji elementów rysunkowo-graficznych na płaszczyźnie, w przestrzeni otwartej i przestrzeni wirtualnej
03W	znane są mu współczesne tendencje w rysunku i grafice artystycznej, poprzez oglądanie katalogów i uczestniczenie w wystawach
04U	umie świadomie i w sposób kreatywny posługiwać się rysunkowymi, malarskimi i graficznymi środkami ekspresji
05U	potrafi samodzielnie decydować o wyborze techniki oraz narzędzi do realizacji zadań pracownianych
06U	realizuje własne koncepcje rysunkowe, graficzne, malarskie, przestrzenne, potrafi je zaaranżować przestrzennie we wnętrzu
07U	posiada umiejętność tworzenia zestawów prac rysunkowych ujętych w formę cyklu lub zestawu autorskiego, o wspólnej tematyce i sposobie wykonania
08U	potrafi manualnie, w pracach odręcznych uzyskać precyzję będącą podstawą geometrii rysunkowej
09U	posiada umiejętności realizowania prac w różnych dyscyplinach artystycznych ze zwróceniem szczególnej uwagi na rysunek
10U	posiada podstawowe umiejętności oparte na znajomości zasad anatomii plastycznej, zasad perspektywy, oraz własnego twórczego postrzegania i interpretowania natury
11U	realizuje własne koncepcje artystyczne w technice szeroko pojętego rysunku, stosując elementy graficzne, malarskie i inne, poszukując nowych środków wyrazu
15U	posiada umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań plastycznych opartą na wyobraźni, intuicji, emocjonalności i myśleniu abstrakcyjnym
16U	potrafi korzystać z wzorców kreacji artystycznej które umożliwiają swobodę, niezależność i indywidualność w pracy twórczej

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

Weryfikacja efektów kształcenia odbywa się w trakcie zajęć poprzez porównanie kolejno wykonywanych rysunków każdego studenta, a także porównanie prac w obrębie grupy. Całościowa weryfikacja następuje w czasie przeglądów semestralnych. Ważnym ponktem odniesienia jest doświadczenie i kompetencja prowadzącego zajęcia a także innych nauczycieli którzy często uczestniczą w przeglądach semestralnych.

01W, 02W, 04U, 05U, 08U, 09U, 15U, 16 U - weryfikacja podczas korekt i przeglądów