Przedmiot: |
Wiedza o teatrze |
Kierunek: |
Animacja kultury, I stopień [6 sem], stacjonarny, praktyczny, rozpoczęty w: 2014 |
Specjalność: |
teatr i taniec |
Rok/Semestr: |
I/2
|
Liczba godzin: |
15,0 |
Nauczyciel: |
Żardecki Wiesław, dr hab. |
Forma zajęć: |
wykład |
Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
Punkty ECTS: |
0,5 |
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
15,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
|
Poziom trudności: |
średnio zaawansowany
|
Metody dydaktyczne: |
|
Zakres tematów: |
Realizując Moduł, student poznaje następujące treści merytoryczne:
-
Geneza teatru, współczesne rozumienie, specyfika na tle innych sztuk, funkcje społeczne i wychowawcze.
-
Podstawowe elementy (tworzywa) teatru, środki wyrazu artystycznego, koncepcje teatru jako realizacje systemu konwencji.
-
Sztuka aktorska, cechy swoiste i praca nad rolą, rozwój konwencji gry, współczesne formuły gry scenicznej.
-
Geneza i przemiany funkcji reżysera, inscenizacja w teatrze współczesnym, etapy pracy reżysera nad spektaklem teatralnym.
-
Scenografia sztuką przestrzenną i kinetyczną, elementy i funkcje scenografii w widowisku teatralnym, rola kostiumu i jego przemiany w teatrze, funkcje rekwizytu.
-
Muzyka sceniczna, formy i funkcje muzyki w spektaklu, zasady adaptacji muzyki dla potrzeb sceny.
-
Rola światła w realizacji widowiska scenicznego, powiązanie z koncepcją inscenizacji i dekoracji, funkcje barwy.
-
Widz w teatrze, formy współuczestnictwa (aktywność współtwórcza i twórcza aktywność).
|
Forma oceniania: |
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- praca semestralna
|
Literatura: |
-
Degler J. (red.), Problemy teorii dramatu i teatru, t. 1 i 2, Wrocław 2003.
-
Balme Ch., Wprowadzenie do nauki o teatrze, Warszawa 2002.
-
Dudzik W., Kolankiewicz L. (red.), Wiedza o kulturze. Cz. 1: Teatr w kulturze. Zagadnienia i wybór tekstów, Warszawa 1991.
-
Fox D., Wąchocka E., Teatr - media - kultura, Katowice 2006.
-
Kolankiewicz L. (red.), Antropologia widowisk. Zagadnienia i wybór tekstów, Warszawa 2005.
-
Kolankiewicz L. (red.), Słownik antropologii teatru, Wrocław 2005.
-
Kuśpit D., Koniec sztuki, Gdańsk 2005.
-
Ostrowski M. (red.), Materia sztuki, Kraków 2010.
-
Wąchocka E. (red.), Widowisko - teatr - dramat, Katowice 2010.
-
Szulczyński W., Reżyseria teatralna, Kraków 2012.
|
Modułowe efekty kształcenia: |
01 |
Student, który zaliczył przedmiot, potrafi:
ukazać istotę teatru i jego charakterystyczne cechy |
02 |
zdefiniować rolę teatru w różnych aspektach życia człowieka |
03 |
przygotować prace pisemne z wykorzystaniem różnych źródeł z zakresu kultury teatralnej |
04 |
zdiagnozować poziom wiedzy o teatrze i wyznaczyć kierunki własnego rozwoju i kształcenia |
05 |
odczuwać potrzebę aktywnego uczestnictwa w życiu kulturalnym poprzez uczestnictwo w ofercie teatralnej |
06 |
przyjąć krytyczną i innowacyjną postawę wobec tradycyjnego i współczesnego podejścia do teatru |
07 |
docenić znaczenie i potrzebę zachowania dziedzictwa kulturowego |
|