Kod przedmiotu: |
A-M36s-III-6 |
Przedmiot: |
Rysunek |
Kierunek: |
Malarstwo, jednolite magisterskie [10 sem], stacjonarny, ogólnoakademicki, rozpoczęty w: 2012 |
Specjalność: |
malarstwo sztalugowe |
Rok/Semestr: |
III/6
|
Liczba godzin: |
75,0 |
Nauczyciel: |
Homziuk Bernard, ad. I st. |
Forma zajęć: |
laboratorium |
Rodzaj zaliczenia: |
zaliczenie na ocenę |
Punkty ECTS: |
4,0 |
Godzinowe ekwiwalenty punktów ECTS (łączna liczba godzin w semestrze): |
8,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie konsultacji |
75,0 |
Godziny kontaktowe z prowadzącym zajęcia realizowane w formie zajęć dydaktycznych |
15,0 |
Przygotowanie się studenta do zajęć dydaktycznych |
7,0 |
Przygotowanie się studenta do zaliczeń i/lub egzaminów |
5,0 |
Studiowanie przez studenta literatury przedmiotu |
10,0 |
Udział w wernisażach, wystawach, spotkaniach dotyczących szeroko pojętej sztuki: |
|
Poziom trudności: |
średnio zaawansowany
|
Wstępne wymagania: |
-
Podstawowa wiedza z zakresu rysunku odręcznego;
-
Ogólna wiedza dotycząca narzędzi rysunkowych (węgiel, sangwina, sepia, tusze - czarny i biały, karton oraz technik rysunkowych przy użyciu tych narzędzi);
-
Ogólna wiedza z zakresu historii sztuki z zaznaczeniem w niej roli rysunku;
|
Metody dydaktyczne: |
- ćwiczenia przedmiotowe
- konsultacje
- opis
|
Zakres tematów: |
-
"Studium aktu" - materiały: biały karton (100x70), ołówek, węgiel, tusz, sangwina, sepia - do wyboru;
-
"Akt stojący imitujący ruch" - materiały: biały karton (100x70), tusz, piórko lub patyk;
-
"Akt siedzący na podłodze" - materiały: papier pakowy (100x70) zagruntowany na biało, czarny tusz, patyk, pędzelek woda;
-
"Akt z atrybutem" - materiały: biały karton (100x70), ołówek, gumka;
-
"Portret modela" - materiały: biały papier (70x50), węgiel, czarna kredka, gumka;
-
"Akt stojący" - materiały: szary papier pakowy (100x70), cienki biały papier, klej.
|
Forma oceniania: |
- obecność na zajęciach
- ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność)
- portfolio
- wystawa semestralna
- zaliczenie praktyczne
|
Warunki zaliczenia: |
-
Podstawą i warunkiem zaliczenia zajęć z rysunku dla każdego studenta będzie obowiązek przedstawienia pełnego zestawu prac, wykonanych w ciągu semestru w trakcie ćwiczeń laboratoryjnych, zgodnych z podanymi kolejnymi tematami zadań zarówno w sylabusie, jak również z przekazywaną o tym informacją pod koniec poszczególnych zajęć.
-
Każdy student ma obowiązek wykazać się pracami szkocowymi i studyjnymi małego formatu (A4 i A5) w ilości ok. 100 szt., wykonywanymi w ciągu całego semestru w tzw. domu czy (lub m.in) na zajęciach z rysunku, zgodnie z zaleceniami prowadzącego, głównie chodzi o systematyczne studiowanie części ludzkiego ciała (głowa, dłonie, stopy, oczy, uszy, nos, usta, zęby, język, kolano, ręka itd.), a także przedmiotów i sytuacji z własnego otoczenia np. książki na półce, podłoga, sprzęty domowe, wnętrza, widoki z okna itd.
|
Literatura: |
-
Jeno Barcsay "Anatomia dla artystów";
-
Jose Parramon "Rysunek artystyczny", Wydawnictwo Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa 1993 r.
-
Jose Parramon "Jak rysować węglem, sangwiną i kredą", Galaktyka, Łódź 1998 r.
-
Jose Parramon "Jak rysować postacie", Galaktyka 1995 r.
-
Jose Parramon "Anatomia człowieka", Galaktyka, Łódź 1996 r.
-
Jose Parramon "Jak rysować portrety", Galaktyka, Łódź 1995 r.
|
Dodatkowe informacje: |
dane kontaktowe:mail: benio3@op.pl |
Modułowe efekty kształcenia: |
01W |
Student, który zaliczył moduł, posiada wiedzę dotyczącą realizacji prac rysunkowych w różnych technikach, stylach i konwencjach |
02W |
zna możliwości wykorzystywania warsztatu rysunkowego w innych dyscyplinach plastycznych, ze zwróceniem szczególnej uwagi na zagadnienia rysunku graficznego i rysunku konstrukcyjnego rzeźby |
03W |
rozumie przemiany form ekspresji w sztukach plastycznych oraz zjawiska zachodzące w sztuce współczesnej i jest w stanie wykorzystać tę wiedzę przy tworzeniu prac rysunkowo-malarskich |
04W |
dysponuje wiedzą dotyczącą powiązań sztuk plastycznych, w szczególności rysunku, z dziedzinami współczesnego życia |
05W |
zna terminologię sztuk pięknych, potrafi je analizować i interpretować, co pozwala na szersze i obiektywne działania własne |
06W |
jest zorientowany i rozumie rozwój technik i technologii w rysunku oraz jego znaczenie w malarstwie i wybranej przez siebie specjalności |
07U |
indywidualnie i w sposób kreatywny posługuje się środkami ekspresji plastycznej wykorzystując znajomość zagadnień formy i kompozycji oraz percepcji i komunikacji wizualnej |
08U |
umie w świadomy i samodzielny sposób zadecydować o wyborze techniki do wykonywanego rysunku czy obrazu malarskiego |
09U |
potrafi wykorzystywać nowe media techniczne (komputer, skaner, ploter) w procesie projektowania i realizacji prac rysunkowych |
10U |
umie wykonać obiekt rysunkowy na bazie różnorodnych źródeł, od obserwacji natury po obrazowanie abstrakcyjne: studium aktu, studium pejzażu, szkice rysunkowe |
11U |
jest w stanie realizować własne, ciekawe projekty twórcze na bazie rysunku w ramach wybranej specjalności malarskiej |
12U |
posiada zdolność oraz umiejętność tworzenia zestawów rysunkowych ujętych w cykle, posiadające wspólne cechy techniczne i merytoryczne |
13U |
potrafi logicznie uzasadniać własne motywacje i wybory twórcze. |
14U |
umie zastosować materiały i narzędzia z zakresu technologii rysunku i grafiki: węgiel, grafit, ołówki, rylce, dłuta, sangwinę, tusze itd. oraz zaczerpnięte z innych dyscyplin, takich jak rzeźba czy multimedia |
15U |
posiada umiejętności rysunkowe oparte na znajomości anatomii plastycznej, zasad perspektywy, przestrzeni oraz zdolności twórczej interpretacji natury |
16U |
posiada umiejętność analizowania i rysunkowo-malarskiej interpretacji rożnych aspektów rzeczywistości zastanych czy poobserwacyjnych |
17U |
potrafi wykorzystać kolor oraz walor barwny jako zasadniczy czynnik budujący przestrzeń i klimat wykonywanej pracy rysunkowej |
18U |
potrafi stosować nowoczesne metody kreacji pracy rysunkowej, wychodzące poza tradycyjne schematy koncepcyjne i warsztatowe |
19K |
jest świadomy psychologicznych wymiarów i uwarunkowań twórczości plastycznej |
20K |
posiada zdolność twórczego myślenia, konstruktywnej samooceny oraz kreatywnego i efektywnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności w obszarze działań artystycznych |
|